从未真正独自登上舞台

这张照片摄于2015年10月,华沙,就在我登上舞台参加第17届肖邦比赛的表演之前。 表演者和听众之间有一面坚固的墙,我的衣服色彩完全融入了墙的色彩中。 那是一个激动,紧张和绝望的时刻。我永远不会忘记这种压倒性的紧张,双手发抖,颤动以及心跳加速的身体感觉。 这张照片不断地提醒我,尽管在表演前不可避免地会感到紧张,但我应该让自己缓解这种不适感,失去控制,拥抱不确定性,并找到强度和放松之间的平衡。 无论您对剧情中每一个隐蔽的转折和扭曲如何熟悉,在舞台上成为讲故事的人都需要勇气。 一方面,由于强烈的自我意识,正在被我监视和批评,我很难在舞台上完全成为我自己。 另一方面,我确实喜欢表演所特有的强度和性能,但在练习室中却没有。 我认为音乐家需要无条件地信任自己,才能成为舞台上想要的人。 这种高层信任根深蒂固,但通过自信的释放感表达出来。 每当我听诸如阿尔弗雷德·科尔托(Alfred Cortot)和玛莎·阿格里奇(Martha Argerich)之类的钢琴演奏家时,我都会感到音乐中的力量直接来自自己,而无需付出太多努力。 但是,并非每个音乐家都天生具有这种力量。 对于大多数音乐家而言,表演全都与计划和冥想有关。 是的,冥想。 他们需要一张无所不包的地图,当他们闭上眼睛,双手麻木并且其他感觉未得到完全控制时,可以引导他们穿越整个景观。 以地图为基础,他们最终可能会发现机会,将他们的想象力释放到这个困难的过程中,即兴创作,并随着时间的推移,在舞台上更自然地与自己互动。 然而,创建那张不断发展的地图需要数十年。…