重金属电视电影小迷妹 TVco.cn

复仇的七重奏—舞台（评论）

这是一个雄心勃勃的专辑。首先，这是一张概念专辑。所有概念专辑在开始时都面临着同样的困难：故事引人注目吗？ Avenged Sevenfold从几个不同的角度讲述了这个故事。他们谈论技术的发展，主要是人工智能的发展，但也对这些发展的含义提出了疑问。乐队的主唱M. Shadows如果不注意的话会警告我们“可怕的弊端”。从这个意义上说，我发现抒情概念很有趣，因为它们并没有真正贯穿整张专辑中的一个特定问题。而是从多个角度探讨一个概念。那就是令人信服的。我认为这是一项雄心勃勃的事业的另一个原因是音乐！相较于《向国王欢呼》更为直接的共鸣，这张专辑更加进步。两位吉他演奏家不太专注于朗朗上口的即兴演奏，因为他们几乎以管弦乐的方式使用他们的吉他来产生可以伴随有目的的单词的声音。 Zacky Vengeance在接受Guitar…

Axecuter：金属无敌

马尼拉路照片马克·“鲨鱼”·谢尔顿（ Mark Shark Shelton），重金属北美洲马尼拉路（ Manilla Road），特别是“重金属到世界”的共同点。 Guitarra。 Sem palavras para descrever参加了金属和金属加工…… 像特雷西斯·佐纳托（Tersis Zonato）的吉他工作室…

太阳的幽灵—东京重物

太阳之魂是总部位于东京的重金属乐队，其使命是：将重金属和技术金属带给大众。这个乐队的故事可以追溯到我和达曼（Dahman）一起工作的时代。达赫曼（Dahman）在个人项目方面为我提供了两次帮助，我们已经有一段时间了。原来，他和一群朋友在2016年底成立了《太阳的幽灵》，他需要一些新照片。它的成员来自英国和美国的不同地方，但所有人都住在东京。我们决定在录音棚附近的原宿拍摄此促销片，在小巷中徘徊，直到找到合适的位置。原来，虽然这最初是乐队的任务，但我还是决定在东京州分享他们的故事，因为他们很酷。成员是：达曼·库姆斯（Dahman Coombes），鼓：伦敦。 Ryan Gage，吉他：伦敦巴斯的布兰登·库克（Brandon Cook）：波士顿泰勒·麦克贝斯（Tyler McBeth），吉他：德克萨斯州乔丹·格里纳（Jordan Greiner），人声：爱荷华州…

回顾：Godflesh的“纯粹”

“ Spite”之后是“ Mothra”，是为制作音乐录影带而制作的。 “ Mothra”继续鼓机的精确节拍。我不确定他们使用的样本是什么，但是这首歌开始时带有一种昆虫般的感觉。无论如何，“ Mothra”与这张专辑一样具有时髦感，吉他的嗡嗡声和重低音的震撼使您不禁震撼。 “我不是天生追随者”是专辑中首次明确使用合成器。这也是布罗德里克摆脱咆哮和instead吟的地方。这是一首很棒的歌曲，给听者一种空洞的感觉。节奏较慢的“我不是天生要追随”之后，“优势”就像砖头一样击中你。这首歌以强大的力量使你与众不同。布罗德里克（Broaderick）扭曲了他的人声，使它们在合唱时变得更加可怕，而吉他则撕裂了你。这很可能是专辑中最重的歌曲，绝对推荐给不太了解工业知识的金属迷。接下来是“ Pure”。我必须说“哦，那拍子。”鼓声几乎像是跳着舞曲/嘻哈，在吉他刚落入您的声音之前，您就进入了凹槽。这首歌可能是我在专辑中的最爱，并且强调了聆听体验的全部内容。 “…

28条改变我一生的金属唱片：2 of 4

8.工具-Lateralus 模拟工具就像防御它们一样容易。严肃的工具迷的荒谬虽然很明显，却是出于诚意，这种音乐确实确实深深地打动了人们。批判性评估正在倾斜，而不是批评者对Tool是一个优秀乐队的看法过于分歧，并且该唱片正在全时最佳时光列表中缓慢攀升。我能理解的。这听起来很愚蠢，是我一生中最重要的记录之一。乘坐闪电对我而言在某些方面将永远是无与伦比的，但这也许是最接近的。音乐的身临其境，只有平克·弗洛伊德（Pink Floyd）或齐柏林飞船（Led Zeppelin）更为宏伟的时刻才来临。我在艺术中而不是在音乐中最看重的事情之一就是感觉上的超负荷感，无论是出于广阔感还是需要集中注意力的沉默。我必须回到“沉浸式”一词；这是同一件事，它激发了令人ear目结舌的音量听音乐，观看现场表演，戴着耳机或独自躺在床上躺在黑暗中聆听唱片。艺术的魔力和力量来自两个地方，即艺术具有压倒和消除我们在艺术经验之前就存在的心理成分的能力，以及我们自己愿意向这个过程投降的能力，这与在教堂向上帝投降没有什么不同。无疑，该工具有助于广播和MTV的出现。就像我在本系列的第一部分中所说的那样，我住在一个半农村地区，那里的唱片商店倾向于朝容易出售的方向发展。结合这一事实，我当时才13岁，并且在广泛使用的宽带互联网出现之前的几年里，互联网访问受到限制，而我发现新的令人兴奋的金属的能力极其有限。 Lateralus的发行不仅为我的电视带来了“分裂”和“抛物线/帕拉波拉”的音乐视频，还为他们提供了诸如“…

Metallica，2017年2月16日在SAP Arena曼海姆举行。

（最初为《 Rock Hard Magazine》撰写，2017年4月以德语出版。感谢Hacky＆Julie Weir）在每个真实的金属头生活中，都有一段时间决定或认可“您的乐队”。这个乐队涵盖了金属对您的所有代表，或者金属最终使您变得好或坏的时间。通常您会在这个乐队中认识到音乐改变了您的生活。就像挑选一支最终得到您全力支持的运动队一样，这涉及到一种偏颇且毫不妥协的奉献形式，这种形式很少分析，但本质上是浪漫的。我的许多同事，特别是金属音乐家，都选择了犹大神父或铁娘子乐队作为“他们的乐队”。给出的原因通常与它们如何保持完美的现场表演或很少偏离声音和歌曲创作中的金属来源有关。对我来说，一直都是Metallica。 Metallica是我一生中最需要的四肢，愤怒和激情的典范，从那时起我就一直关注它们。就像我对金属音乐和个人发展的偏离一样，Metallica代表了我自己的人生旅程。从青春期到成年，我们一起成长。他们在公众眼中做到了这一点，他们的音乐经历了周期性的变态现象，作为一种反思。像我一样，他们承担着风险和机遇，其中一些获得了回报，有些没有，但是所有这些都加起来构成了一个真正的人。现在，在他们的顶峰时期，我相信他们处于最佳状态，并且对它们所代表的内容有完整的了解。这是Metallica以及他们的乐队。…

在极冷的距离内谋杀了一只乌鸦…

很少有乐队能像在录音室里那样演出，或者说听起来还不错。演唱会时间结束很久以后，仍然很少有人能够将人群吸引到狂热中，以至于该剧团多次被召回舞台演奏。瑞典的预兆鸟，卡塔通尼亚的黑乌鸦就是这样的一群。这些人从斯德哥尔摩的针叶林中的冰冷的居所中移出，走到IIT-M迷人森林的树木上，投下了不祥的阴影，并在一团名正直的黑羽毛中遮住了夕阳。在镰刀状的月亮下面，就像滚滚的斗篷将您包裹在黑暗的怀抱中，它们迷住了听众。当乐队表演了最出色的作品时，整夜散发出乌鸦般喧闹的乌鸦头，整个乐队充满了最新的专辑《 The Fall of Hearts》。著名的作品有《土壤之歌》，《我什么都没有》，《里瑟安》…

回顾：部的“诗篇69”

当然，我还没有足够的年龄来投票，当选时我只有15岁，但是我确实对此感兴趣。显然也有一个叫做部的乐队。现在，我听说过事工。在发行这张专辑的大约一年之前，我是一名九年级学生，刚刚发现了重金属。随着我对该类型的兴趣和爱好的增加，我变得非常不赞成。当然，我母亲对此表示反对，因为她不了解这种类型。她只是通过在新闻中看到的东西才对它很熟悉，这当然主要将流派与性别，毒品和撒旦教义联系在一起。我还听到了哥哥和弟兄的反对。我想我不是第一次通过弟弟听说事工，但是他说的话让我想检查一下。他说：“不要听事奉，我认为他们是’恶魔崇拜者’。” 当我问为什么时，他说是主唱的嗓音使他想到了这一点。那位歌手是艾尔·乔根森（Al Jourgensen），他是一个才华横溢的人，似乎因他所处的每种不同心情而拥有不同的乐队。所以，当然，我必须检查一下它们。尽管在阿肯色州农村长大，这是一项艰巨的任务。幸运的是，时间安排非常顺利，因为在他对我说“ NWO”在Headbangers Ball上首次亮相后不久。…

Rob Zombie的“ Hellbilly Deluxe 2”重返犯罪现场

特里·比泽（Terry Beezer）看看Hellbilly Deluxe 2的封面，并将其与Rob Zombie之前的唱片2006年的Educated Horses的艺术品进行比较。相当可观的变化，对不对？如果您不熟悉Zombie的角色和流行文化人物，您可以轻松地查看Educated Horses的艺术并将其误认为某种自省的原声专辑，唯一的线索就是上面写着Zombie的名字的锯齿状字体。在2006年，他看上去和以往一样干净和正常，他似乎沉思地凝视着远处，在思考一件事或另一件事。然而，在Hellbilly Deluxe 2的封面上，僵尸直接注视着您，脸上沾满鲜血，皮肤上有可怕的疤痕，牙齿露出来。轮廓周围的粗体字样使他像漫画中的面板一样框住了他。信息很明确：这将是一场疯狂的旅程。最终，《地狱豪华2：高贵的Jack狼》，《竹enny恐怖片》和《系统的酷炫的人性化》…

Vyre — Weltformel（条顿形，未来派黑金属）

在这里，我们有了另一个受太空和科幻小说启发的金属乐队。德国的Vyre至今已有7年历史，而Weltformel是他们的第三张全长专辑。可以说，乐队对太空旅行和未来的着迷非常强烈，可以说，在他们的Facebook页面上滚动浏览时，很快就能了解该主题的最新发现。由于我之前对这类主题的了解是在颠簸或渐进的颠簸金属风格中，因此Weltformel有望成为一种截然不同的体验，因为Vyre演奏的音乐更具有前卫性，并采用黑色金属。 Alles Auf Ende立即向听众呈现一个相当未来主义的音景，乐队在这里营造的氛围很容易使我想起挪威Arcturus上次创作的作品Arcturian创造的气氛。在整个专辑中， Vyre都会确保保持这种令人困扰的背景，让人们想起空间的巨大空虚和未来的不确定性。随着乐队与Shadow Biosphere一起投入使用， Arcturus的比较工作继续进行，乐队其余成员的黑色金属风格演奏伴随着沉重的编排。在Weltformel上，不同音乐风格之间相当恒定的切换也显示了乐队所具有的一些渐进的金属感。专辑中的许多片段都体现了即兴演奏与伊萨恩独奏作品的比较，特别是在他早期的angL或After专辑中。尽管Vyre确实在Weltformel上展示了更广泛的音乐风格，但Cypher的人声（包括咆哮声/尖叫声和清脆的人声）与上述内容有些相似，这确实有帮助。随着音乐风格和乐句的变化，乐队还设法向听众传达了各种情感。…