负担:DJ和Techno制作人

Burden是DJ和Techno的音乐制作人,正在慢慢播放音乐,将我们带入声音的风暴中,这显然受深厚的音乐知识和经验的影响,甚至可能受下雨前的天空的影响。 伯顿(Burden)声称,他的音乐是不断搜索新音乐和新经历所推动的“自发发展”。 当他还是个孩子的时候,他就开始了音乐之旅,并被他父母在客厅架子上摆放的小玩意所吸引。 齐柏林飞艇(Led Zeppelin),深紫色,必杀技。 那时他变得更加熟悉爵士乐布鲁斯。 直到年纪大到足以在首都的著名俱乐部闲逛之后,他才着迷并开始从事电子和Techo音乐的制作。 我发现在这种最小的流派中以及从众多面孔中发现的所有音乐影响力,使我更接近音乐,从摇滚和重金属的激进节奏到爵士乐的美丽与和谐以及实验性的共鸣。 在这里,我发现我需要的一切。 “负担”这个名字源于名字本身背后的男人的身份需求。 “以这种方式制作音乐当时只是个主意,我需要给它一个清晰明确的身份。 我感到最需要找到一个新的别名,我可以用它来开始具体的工作,找到我的签名声音,这个特定的东西可以正确定义我的“成为DJ”和Techno制作人,而这个世界对某人来说太容易了自我定义”。 因此,“ Burden”这个名字的起源就像一个超级英雄一样,他的人生和职业生涯都是非常特殊的时刻:他在伦敦泰特现代美术馆(Tate Modern)的餐厅工作,担任侍应生,他的音乐刻不容缓,他乐在其中。与著名艺术家克里斯·伯登(Chris Burden)聊天,当时他对此一无所知。 在研究他的装置和艺术作品时,他开始变得着迷,并且对他的进步和发人深省的作品表示敬意。 感觉与有限生活的描述有着情感上的联系,陷入了某种循环,每天都在同一起点上找到自己。…

NXNE的未来(土地)

Hackernest首席执行官Shaharris抱怨道:“停止吸烟,在YouTube上看猫,在网上诱骗人们,这对社会无济于事。” “我们需要最聪明的人来解决我们最大的问题。 我们不需要另一个Pinterest,在这里我可以花一些时间盯着比我更富有,更漂亮的人。” Shaharris在NXNE的Future Land互动会议上作为“设计未来”小组的一部分进行演讲-这是一周中的一天活动,是NXNE,自称为“规则突破者,有远见的人和最有头脑的人”的地方游戏和音乐。” NXNE 2016上最大的故事是它从俱乐部跳槽模式转变为在波特兰兹(Port Lands)拥有中央表演舞台,这是整个城市中评论家和粉丝都热烈讨论的举动。 NXNE联合创始人兼董事总经理Michael Hollett告诉《 The Fader》 改变涉及无障碍环境,并为艺术家和歌迷提供了更加身临其境的体验:“最好是在波特兰兹有一支崭露头角的乐队演奏’Discovery Stage’,这比我们转而没有人来的匈牙利餐馆要好。至。” 几年前,霍尔利特(Hollett)在另一次采访中解释说:“将NXNE与其他已有的音乐节区分开来的是,我们非常重视音乐。 现场音乐是决定性的事情。”尽管NXNE在Port Lands仍然拥有一些杰出的人才-既有新人又有新人-但这一举动在NXNE体验中的大部分与其他许多方面完全相同安大略省的主要音乐节。 当人们想到NXNE时,会在各个俱乐部之间欢呼雀跃。…

比较很有趣–跨界创意–中

比较很有趣 要么 音乐业务A&R的两种观点 科学研究可以做很多比较,而且真的很喜欢做这样的比较,例如音乐和药学领域的创造力组织。 比较通常是发现未知事物的富有成果的方式,尤其是如果以前没有其他人将苹果与梨进行比较的话。 当然,这有时会导致人们将苹果与橙子进行比较的批评–并且我在音乐界与人交谈的一些反应给我的印象是我正是在这样做。 其他人给我的印象是处理一个非常有趣的话题。 我宁愿坚持那个假设。 但是,即使您对提出的问题和所比较的东西感到满意,但如果比较是由现场本身进行的,则要舒适得多-告诉我们,即使是现场人员也注意到某种联系。 就在几天前,德国音乐产业联盟在一篇有趣的简短文章中提到了这一点,该文章涉及对新艺术家,著名的A&R(艺术家和曲目)的投资。[1] 实际上,主要的按摩方法是,尽管有种种谣言,八卦或传闻,音乐行业仍在为有抱负的艺术家的发展投入数十亿美元。 如果这是真的,或者是由于数字涂糖,在这里就不用担心了。 从比较的角度来看,更有趣的是第二段将音乐业务A&R的所谓数字与工业和技术领域的R&D(研究与开发)数字结合起来。 主要发现是,与音乐产业相比,没有其他产业在发现新事物(并可能有价值)方面投入的资金最多。 他们说,虽然音乐行业将其总收入的21%用于A&R,但其他所有行业:航空航天与国防,生物技术,制药,硬件,软件以及更多的行业则花费更少,他们说: 有人可能会争辩说,生物技术在美国的研发强度似乎为23%,但这只是徒劳的。 我真正喜欢的是音乐的定位方式:在世界上最重要,最有价值,最耗时和知识密集的行业中。 我猜至少是很有信心的。…

音乐行业的职业选择是什么?

音乐是一门只有少数人能掌握的艺术! 尊敬地看待和对待,印度的音乐和娱乐业非常庞大! 如今,为年轻人提供了众多平台,以展示他们的才华,许多人渴望在行业中树立名声! 从商业宝莱坞音乐配乐到独立艺术家的音乐专辑; 音乐在所有人心中飞速发展! 这就是为什么现在的音乐事业变得合理而有希望! 实际上,印度有多家音乐学院已经开放给想要学习与该行业有关的细微差别的人们。 不仅是机构,这些音乐学院还可以提供一系列职业选择。 让我们看看职业选择- ·艺术家经理:印度有越来越多的艺术家在崛起,每个艺术家都需要管理。 艺术家经理主要负责与音乐家有关的业务,并负责艺术家的表演,门票,节目单,财务等。 这样,音乐家就可以完全专注于自己的音乐,而不必再强调接下来要预订的活动! 尽管艺术家是面孔,但经理将为他们获取工作和机会! ·音乐新闻记者:如果您是一位热心的音乐爱好者并且一直喜欢表演,那么您可以从事音乐新闻事业。 从撰写音乐采访到采访知名人士,音乐记者的生活都充满魅力和收获! 在令人垂涎的场合,您也将成为VIP待遇的一部分,并且您对音乐和文化的评论将被认为是充实的。 工作量很大,但值得。 ·声乐家和歌手:如果您声音悠扬悦耳,那为什么不以歌手为生呢?…

2016年中期的现代音乐业务

十年来首次,我们可以报告美国音乐业务在2016年上半年以健康的速度增长。这一增长受到Spotify,Apple和Tidal等服务的音乐订阅推动,其价格已超过2美元到年底达到十亿。 在2016年上半年,流所有形式的流几乎占所有已录制音乐收入的一半。这代表着六年前主要是实体产品业务的显着转变和重塑。 2016年上半年,平均音乐订阅量超过1800万,比去年同期的900万翻了一番。 现在,音乐订阅比CD的销售收入产生的收益大得多,并且几乎等于永久性下载。 音乐业务比其他任何创意行业都引领数字革命,采用和拥抱新的商业模式来为当今的粉丝服务。 音乐推动着商业和文化的发展。 它是任何大型技术公司的消费者平台的重要组成部分。 音乐家几乎是所有社交媒体渠道(musicfuels.com)的佼佼者,而音乐则经常推动趋势不断的在线对话。 根据尼尔森(Nielsen)的数据,2016年上半年有多达2090亿个点播音乐流。 尽管消费者对音乐有巨大的需求,但该死的现实仍然是,音乐从根本上被低估了,过时的,过时的法律威胁着整个音乐界并扭曲了市场。 结果? 许多服务靠音乐的流行为自己赚取了数十亿美元,但只为艺术家和唱片公司支付了几分钱。 盗版网站似乎不受惩罚。 一个例子–与在1998年《数字千年版权法案》(DMCA)背后隐藏的另一种服务上播放的歌曲相比,在一种流媒体服务上播放大约1000首歌曲产生的收支显着不同,是否有意义? 这是用户要求的同一首歌 。 对于粉丝来说,这没什么不同,但是对于那些不懈努力来创作,录制和将音乐发布给公众的音乐家和唱片公司来说,将音乐作为全职工作或回到等待状态是有区别的表。 当然,各种音乐权利持有人可能对Spotify的确切经济学或任何与此相关的订阅服务有不同的看法。…