如果您问我音乐对我意味着什么，我可能会回答：“对生命的热爱不比对音乐的热爱。”音乐对我的生活产生了影响。 除了是皮肤科医生和专业的卡萨克舞者之外，成为印度斯坦古典歌唱家这一方面也是我真正的感激之情。 因为它清楚地表明了我一生中大部分时间都在为爱而努力。 今天，我怀着极大的热情与您分享。 音乐作为原动力的人生旅程。 尽管有着高低起伏，印度斯坦古典音乐的艺术形式一直是我的定位点，并且多年来一直对我微笑着。
起点：
自从我记起以来，音乐在塑造我的生活中起着重要作用，并且在我生活的各个阶段中一直保持不变。 我从5岁开始学习音乐。 在古典艺术形式的推动下，我来自一个家庭，我对印度斯坦尼古典音乐的归纳并不令人惊讶。 对我来说，这很自然。 实际上，这是我的祖母马（Ma ）的一项创举，他非常喜欢印度斯坦古典音乐。 这也使我能够从很小的时候就欣赏古典音乐形式的音乐。 我首先从Kadekar Guruji学习了一种轻音乐形式的“ SugamSangeet ”。 将对音乐的热爱灌输到我5岁的自我中是完美的。 除了唱歌，我和他的课程使我能够演奏和声。 我内心好奇的学生迫使我自学这种芦苇乐器。 我最喜欢演奏和声的记忆是，在我演奏琴键的时候，我的祖母或父亲帮我抽了Bhata （波纹管）！ 我是如此渺小，以至于我坐下时几乎看不到和声！
我对印度斯坦古典音乐形式的尝试：
7岁那年，我从Guru Shri的 Hindustani古典音乐课程开始学习。 Sudhakar Chavan。 无论是印度斯坦古典音乐中人声的技术方面还是艺术方面，我都应归功于他的音乐知识和更多的东西。 在接下来的几年中，我将在他的宝贵指导下实现像Visharad这样的受人尊敬的里程碑。 不用说，直到今天，他仍然是我的音乐大师和导师。
不能说我从小就一直致力于学习印度斯坦古典音乐。 是的，我很感兴趣，是一个真诚的学习者，很早就可以体会到它。 然而，正是我家人的长辈向我灌输了对印度斯坦古典音乐的热爱。 我小时候最生动的回忆之一就是我在古鲁吉（Guruji）在家上课。 有些甚至在晚上11点。 我入睡后他会回家。 每当他到达我，我都会被吵醒。 我从未被原谅。 一些会议将持续45分钟； 有的甚至会持续2个小时。小时候，我发现这种做法非常莫名其妙而奇怪。 尽管我家中的每个成员都参与了我的音乐发展，但父亲帕帕（Papa）在规范我的过程中发挥了关键作用，只是使我深深印染了印度斯坦古典音乐这一美丽的艺术。 这就是他们的奉献精神。 他们与我执着的大师一起在将其灌输给我方面发挥了重要作用。 有趣的是，他们对我的课程非常感兴趣，以至于我与古鲁吉的每堂课都由我的家人陪伴。 是我们自己的一个非正式非正式的代名词！ 他们是我的第一批观众！ 这就是我的家人创造的适合学习音乐的令人鼓舞的环境。
旅程继续：
到现在已经24年了。 我仍在Guru Shri的指导下继续学习音乐。 Sudhakar Chavan。 任何艺术形式的学习都在不断。 印度斯坦古典音乐也是如此。 真正地学习，只是无尽的旅程。 这是两个人一起成长的旅程。 不仅是shishya（徒弟），还有guru（大师）。 要发展成为一位出色的印度斯坦古典音乐艺术家，让别人向您展示道路至关重要。 但是用勺子喂是一个很大的禁忌。 一致性是维持您多年来所学知识以及开拓新途径的关键。 因此，在专家指导下继续学习的好处是无与伦比的。
在我个人的音乐旅程中，我了解到变化是唯一不变的。 理解，处理正在学习的音乐并进行再现的成熟度，敏感度和引力正在不断发展。 这些很重要，因为最终，智力和能力才能帮助人们以这种音乐形式学习，进步和有效表演。 据我说，这构成了真正的学习过程。 更进一步地讲，回顾一下您小时候对音乐的理解，并发现它与现在甚至5年前相比有很大的不同，这是一种启发性的体验。 例如，我学到并开始旅行的第一个Raag是典型的“ Raag Yaman”。 在一段时间内，我学习了基础知识，并以另一种形式的Bada Khyals学习了Yaman。 今天，当我回顾Yaman时，它是一种完全不同，更复杂和更复杂的方法。 这源于您的大师提供的灵感，并认识到他给定场景中的可能性。 除此之外 ，您还可以处理Alaaps和Taanas的排列和组合，以创建自己的Raag声音和版本，而无需退出其框架。 因此，我的旅程并没有止步于Visharad这样的里程碑。 这些基础的前进之路就是真正的学习之旅。
音乐与我的生活苦乐参半的方程式：
所有人都说完了，这一旅程并不全是笨拙的。 它确实伴随着自己的个人奋斗和牺牲。 作为一个要上学的孩子，甚至是大学的皮肤科学生，我都经历了相当一部分同伴压力。 当我的朋友出去玩有趣的活动时，我忙于上舞蹈或音乐课或彩排。 我仍然记得无数次拒绝热情朋友的要求，因为他们加入了娱乐计划，因为我不会错过任何学习舞蹈和音乐的课程。 有时，我甚至被判断为公开参与了很多人不了解的艺术形式。 因此，尽管我来自年轻一代，但我记得在两种截然不同的观点和情感之间撕裂它是多么困难。 我可能已经放弃了自己的社交生活； 但是我追求激情总是很坚强，因为我知道我爱他们。 那是我从中获得力量的地方。 另一个好处是，我一直以自己在古典音乐方面的才能和技巧而受到赞赏； 如此之多，以至于我小时候就有机会表演。 这极大地帮助了我忠于我选择的艺术形式。 奖励是； 当我成为皮肤科的研究生时，我已经是这些古典艺术形式的成熟表演者。
我不确定我是否能够达到印度斯坦古典音乐坚定者早已达到的高度。 然而，令人惊讶的是，确实促使我继续追求艺术的一件事。 在青春期后的某个时候，我想到了一个念头，我对此非常警惕。 一个可怕的想法，即将满50岁，然后想着：“我曾经是歌手。 在我年轻的时候，我是印度斯坦古典歌手。 但是我不得不放弃，只专注于自己的家庭和家庭。”我怎么能轻易放手呢？ 毕竟，我在其中投入了很多。 我的时间，精力，精力，最重要的是我的心灵。更不用说，我的大师和父母为我的艺术形式付出的无形努力会徒劳无功。 因此，对我来说，答案永远是继续。 继续经历高原阶段，但永不停止。 幸运的是，尽管我是一名皮肤科医生，并且从事养家糊口，但我能够以同样的严谨追求我的音乐。 没有我的家人一直向我提供的资源和支持系统，就不可能实现理想的平衡。
印度斯坦古典音乐中的收藏夹：
印度斯坦古典音乐由大量Raags组成 。 但是，我最喜欢哪一个？ 我最喜欢的Raag是Raag Bhairavi 。 出于简单的原因，它引起了我的共鸣！ 根据我的说法，它是最艰难的Raag之一，它很容易识别。 这就是Bhairavi的性格。 它平和的忧郁和它唤起的情感真正吸引了我。 无论是Kishori Amonkar，Pandit Bhimsen Joshi，Girija Devi，Veena Sahasrabuddhe ，参加我最喜欢的艺术家的表演总是很幸福！ 特别是听他们对Bhairavi的演绎。
前方的路…
总而言之，前进的道路是继续学习。 不仅要成为专业表演者。 但是，要成为一个更好的表演者。 当我年轻的时候，我觉得只有当我以表演而声名tremendous起时，我才会真正感到满足。 我几乎不知道我的想法会演变。 今天，我的最终目标是成为一名更好的印度斯坦古典歌手。 不仅从我自己的角度来看； 我的目标是让上师对我的演唱感到同样的感觉。 那将是最终的回报和满足！ 其他任何形式的赞美，掌声或起立鼓掌都将是次要的。 我希望学到尽可能多的知识，而不会错过现在所处的黄金时期。
在这方面，印度最受赞誉的印度斯坦古典歌唱家的思想，而我的偶像，基索里·阿蒙卡（Kishori Amonkar）的话引起了我的共鸣。
“您现在从我的音乐中获得的是您很多年前从未获得的。 还有更多的hraav（静止）。 我知道我的足迹，也知道我的目的地。 不知道我是否会到达那里，但我会一直这样做直到我还活着。”
从她的话语中暗示，我努力做到这一点。
哈利勒·吉布兰（Khalil Gibran）正确地说：“音乐是圣灵的语言。”对我来说，音乐一直是开启无限可能的途径，我的灵魂可以借此表达自己。 我认为这是送给我的礼物，只是在其表现形式上成倍增加，对我的生活各个领域都产生了深远的影响。
