酷儿·斯普林斯汀

我在18岁左右开始录制和制作吉他音乐,这时我对摇滚的历史并不了解。 我开始慢慢地了解到,大男子主义,虚荣和重男轻女的文化不仅定义了这种类型,而且吸引了许多核心支持者。 在大约15或16岁时,我吸收了后摇滚,车库摇滚和另类摇滚的所有无休止的迭代,使该类型与我和我的同龄人相关。 我有些乐队爱上了,甚至都不知道为什么。 作为一个年轻的酷儿,朱利安·卡萨布兰卡斯(Julian Casablancas)的和ma的男子气的招摇击中了我的内心,在我15岁时,我几乎不知道在那里。 布兰登·弗劳斯(Brandon Flowers),埃兹拉·科尼希(Ezra Koenig),朱利安·卡萨布兰卡斯(Julian Casablancas)等数十人为过去的明星和偶像提供了桥梁,同时谨慎地发挥了预制阳刚之气。 这些男生的苗条身材既令人振奋,又吸引了女性粉丝,同时也热衷于加入了近期摇滚运动的酷儿。 我从现在开始通过这些前沿学习了摇滚。

摇滚明星很多,以至于我花了7年的时间才听完布鲁斯·斯普林斯汀(Bruce Springsteen)的音乐。 当然,我知道他的名字,每个人都知道他的名字,但是很多人不知道他的音乐。 直到我听到《生来逃跑》之前,他什么都没听到,直到听到大西洋城这个关于犯罪和惩罚的苛刻故事,我才真正接触到他。 通常在1970年代发现的岩石过剩在Springsteen的工作中没有发现。 自我-被范·莫里森(Van Morrison)和罗伊·奥比森(Roy Orbison)所影响,他的音乐是扎根音乐和经典摇滚的结合。 通常被批评为无聊的人,斯普林斯汀的批评者们没有意识到,像《生死奔跑》和《河》这样的唱片缺乏新颖的声音,而它们却用难以分类或解释的灵魂来弥补。 The Boss的大部分唱片不仅装饰着角和喉咙的哀号,而且还体现在细节上。 冒着发狂信的危险,我建议您去听一些曲目-“雷声之路”,“大西洋之城”,“如果我应该落后”,列举一些永恒的歌曲创作实例。 像面纱一样,这些歌曲中很多都说得很普遍,却常常被人当作家常媚俗而忽视。

在发现Springsteens作品的过程中,我遇到了一个令人惊讶的奇特之处,似乎与Springsteen的所有音乐会和公众生活息息相关-致力于捍卫和承认酷儿们的斗争和权利。 在他的工作中发现了所有的肌肉和工人阶级的热情之后,人们期望老板通过拥护权利或保持政治中立来保持他的主要是白人,工人阶级的拥护者回来,但是从一开始斯普林斯汀就不仅站出来了LGBT社区,但在他的舞台表演中加入了酷爱的表情。

这个吻很容易被当作“兄弟般的爱”而消失,但在老板和克拉伦斯·克莱蒙斯(Clarence Clemons,萨克斯管演奏家)进行的每次漫长巡回演出中,几乎每天晚上都会发生。 E街头乐队代表着美国,包括女性,非裔美国人以及我们不遵守美国严格性行为规范的人群

随着摇滚乐不可避免地陷入静态艺术形式,充斥音乐学校的走廊,并在签到单上面临永恒,如果不是不可避免的话,未来似乎仍然是崇高的。 今天进行的歌曲创作的质量可以说比以往任何时候都更好,更有诗意。 诸如Calpurnia和Why Why之类的乐队表明,​​岩石并没有死于年轻一代,而是继续作为一种表现形式而存在。 随着这种类型继续扩展到更酷的友善领域,并被边缘化的人选拔,现在是2018年,酷派群体几乎不可能寻求指导和制定使美国在真实和诚实的意义上变得伟大的蓝图–我是2年前才发现的一颗80年代老化的恒星。