电影日记2018

6/5/2018

灾难艺术家(2017)目录 詹姆斯·佛朗哥

这部电影的时间太长了,佛朗哥(Franco)带着高高的自我意识来扮演维索(Wiseau),除了嘲讽之外,很难将其视为任何事物。 这种嘲讽让人感到不舒服,因为电影无法决定它是否将汤米视为欺骗性的虐待者,在他周围的人身上偷偷摸摸,或者是一个悲剧性的人物,他的孤独和对任何使他想起衰老的事情的恐惧导致他猛烈抨击。 后一个汤米(Tommy)的场景-由对格雷格(Dreg Franco)的痴迷凝视组成,并且嫉妒表明汤米对格雷格的执着超出了友谊的界限-很棒,因为它们暴露了一个老有所为的同性恋者的痛苦不要想到他的伴侣选择了他以外的人。 不幸的是,汤米的这一方面在电影的叙事高峰中被淡化了,佛朗哥忍不住退回到了我们所有人都对他期望的自我激励,自我强化的模式。

6/6/2018

Beatriz at Dinner(2017)目录 米格尔·阿尔塔塔(Miguel Arteta)

虽然言过其实,但晚宴的Beatriz却迫使听众在他人的痛苦中面对自己的同谋。 阿尔塔塔通过将观众带入萨尔玛·海耶克(Salma Hayek)名义上的比阿特丽斯(Beatriz)的主题位置来创作大部分电影。 我们看着她的眼睛肿胀,嘴巴松弛-她显然陷入了沉思。 然后,阿特塔(Arteta)削减了比阿特丽斯(Beatriz)正在反思,坚持,推动的事情,我们自己迷失了思想。 例如,我们感觉到她看着海洋中不断凝结的垃圾礁所感到的痛苦。 这部电影的工作是使我们成为另一个人,这是一次深刻的感动。

肚皮(1998) 炒作威廉姆斯

我忍不住认为,此举在烂番茄上占13%的份额,而不引起狂热追随者的唯一原因是,白人美国人-包括专业电影评论家中多数是白人(1998年更加白人化)-艰难的时期(无论他们是否摆脱了这个困难),认真对待不符合欧洲中心美学语法的黑色美学表达。 威廉姆斯(Williams)对光和空间的使用-以及他对照相机和胶片库存的选择如何影响空间和纹理在屏幕上的显示方式的关注-令人鼓舞。 汤米(DMX)在电影结尾附近穿过剧院大厅的场面令人难以置信。 威廉姆斯拍摄了整个空间,看起来如此巨大,以至于吞噬了汤米的身体。 它是如此宽敞,以至于窒息了居民,通过用空间压倒观众,产生了幽闭恐惧感。 整个事物从双重意识的视角预见了世界,这种意识与自身异化,并将其形式化。 它使人联想起拉尔夫·埃里森(Ralph Ellison)的《 看不见的人》Invisible Man)的心情和情怀,尤其是《兄弟会》(The Brotherhood)中的场景。