
从最早发行到最新的唱片,Archy Marshall(以国王Krule的名义)一直生活在没有时代的真空中。 在音乐和视频方面,他从Edgar Allen Poe和老式印象派电影的独特风格,到Joe Strummer和Mike Skinner的都市咆哮,都绘制了音景和唯美主义。 在2017年英国,音乐和艺术文化脱颖而出的不确定时期,国王克鲁尔用他自己的话说,旨在“将社会现实主义转变为社会超现实主义” 。 也许他有答案。
颇具讽刺意味的是,Krule在他的上一张LP(2013年发行的《月亮下的6英尺》)上进行了大幅扩展,这张专辑大胆而又一贯但又统一,是一张桌上的卡片,奠定了他的音乐才能和特质的核心。 四年后,Krule充满爵士乐,朋克音乐的黑暗声音变得更加折衷,融合且毫不客气。 硬朗的低音鼓单打Half Man Half Shark和Dum Surfer在曲目列表上留下了自己的印记。 Dum Surfer ,有Krule的沉重,回声和有趣的Monster Mash引用: “他被捣碎,我被捣碎,我们被捣碎”,而不是疯狂的蓝调乐器为专辑提供了一些最超现实的娱乐。 相比之下,专辑的第一首单曲Czech One在令人舒缓却又忧郁的背景下摆放了毁灭性的遥远而痛苦的歌词,几乎淹没了您的悲伤国歌。
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专辑中更微妙的时刻,例如Sublunary , Lonely Blue和The Cadet Leaps 徘徊者 , 引人入胜的歌声和催眠曲旋律,让人们有时间渗入情感。 克鲁(Krule)在向往充满爱意的民谣《 寂寞的蓝色(Lonely Blue) 》中展现了他黑暗,诗意的抒情诗: “她尖叫着但她却是石头/重复了我的理论/在泥泞中爬行/从深深的黑暗中我独自徘徊”。 Sublunary重复的“我不在这里, sublunary ”重复提及了他2013年专辑的标题和亚里士多德关于月球下方空间的理论,该理论缺乏具体的物理学,他将这种理论应用于他的分离感。 同时,诸如Vidual和Emergency Blimp之类的节奏快节奏的曲目以充满自信的吉他演奏和敏锐而简单的鼓声为专辑注入了紧迫感。
尽管国王克鲁(King Krule)的自我意象和声音调色板没有明确的文化时间或地方,但阿奇·马歇尔(Archy Marshall)似乎并不觉得局外人,因为他的社会评论泛泛而含糊,却是个人而真实的。 “我认为她认为我是两极的/他没有摩托罗拉就离开了犯罪现场/仍然梦想着成为吉安弗朗科·佐拉(Gianfranco Zola)。” 甚至在《 OOZ》这个标题上,Krule都提到了人类的小便状态: “睡觉,指甲长大,结实的人,头发,牙齿,必须每天对其进行优化 。”
年仅23岁的阿奇·马歇尔(Archy Marshall)所做的一切正确。 他积累了一批热心的追随者,并在整个池塘中广受赞誉的志同道合的艺术家们的认可,并且以明确的,以艺术为驱动力的重点,发现了朦胧与放纵之间的平衡。 国王克鲁尔(King Krule)拥有两位迷人但富有挑战性的唱片公司,这是一位英国艺术家,他不希望复制我们过去的音乐作品,而是创造自己的时间,并全心全意地将时代精神带出画面,这与国王格格不入。