“我很喜欢你
…
我像你一样孤独”
这些话回荡在“ Sugarboy”上-圣文森特将其反乌托邦流行摇滚唱片《 MASSEDUCTION》 重塑下来的“大众教育”的第四首曲子 ，比以往任何时候都真实。 圣文森特没有她一贯的吉他即兴演奏，刺耳的喇叭声，压倒性的人声和工业声音的制作，她终于孤身一人。 安妮·克拉克（圣文森特的真实名字）涵盖了MASSEDUCTION上的每一首歌曲，但只有人声和钢琴伴奏，这为她的2017年专辑注入了新的生命，甚至是新的含义。
“男孩！
我很喜欢你
女孩！”
在原始唱片上，“甜心男孩”以催眠，指挥，严重扭曲的合唱为特色，给人以更高的力量应对她的门徒的印象，使他们确信他们也很强大。 当我很幸运地看到克拉克在波士顿表演这首歌时，她的身影像一个宗教偶像一样在大屏幕上投影，从而增强了这种形象。 当她向我们高唱合唱时，感觉好像她在挑战我们向往自己的目标。 无论是从声音失真还是选择性听觉，我都无法真正分辨出合唱中的“我像你一样孤独”，认为它只是第一行的重复。 在MassEducation上 ，没有任何失真和夸张的内容，这条线是清晰而困扰的。 以前，圣文森特将我们提升到她的水平-现在她正在下降到我们的水平，而且影响更大。 “男孩！”闭幕式 女孩们！”演变成无调的，匆忙的哭泣，唤起了她新承认的孤独感的恐慌。 但是，正如吟唱的歌声转入凄凉的境地一样，克拉克似乎突然停了下来，发出一点笑声，然后以嬉戏的耳语继续其余的重复。 记录中的这些不完善之处（据说是在3-4次现场会议中记录的，没有大量准备工作）显示出一种信任，这使Clark的脆弱性更加可肯定而不是悲伤。 她像我们一样孤独，但这意味着我们都不是。
多亏托马斯·巴列特（Thomas Barlett）（通常称为多夫曼（Doveman））熟练的钢琴伴奏，克拉克并不孤单。 Bartlett在支持Clark的声音方面做得非常出色，他知道什么时候应该添加新的旋律或膨胀的琶音来为原本稀疏的专辑创造一些急需的氛围，而且什么时候应该退居二线，让焦点完全放在Clark的歌词上。 有些曲目，例如“纽约”和“约翰尼生日快乐”，已经以钢琴为特色，而原唱片中没有其他曲目，感觉有些多余，不需要重做。 有人奇怪克拉克为什么不只删掉其中一些，特别是因为曲目的重新排序表明她不愿意使曲目列表与原始曲目完全相同。 专辑中最糟糕的是“ Pills”-Clark减慢了重复合唱的步伐，并且失去了很多使原作引人注目的精神分裂症的素质。 然而，即使在诸如“ Pills”和“ New York”之类的条目（在此发行版中并未得到特别改进）上，Barlett仍通过在其结尾处优美的琶音等一些创造性的添加来增加价值。 他可以说有点过分使用了该技术，但是鉴于他试图替换整个充满圣文森特通常的后备音色的乐队非常明智（他最有创意的选择来自“救主”，他手动将其静音），这可以原谅。直到我最初误以为是低音吉他的钢琴弦）。
除了剥离她的作品之外，唱片上仅使用原声钢琴本身就是另一种说法。 很明显， MASSEDUCTION是一张关于反乌托邦但不是很遥远的未来的专辑，最好的证明是这首歌“ Fear the Future”，这首歌成为了圣文森特2018年巡回演唱的名字。 新专辑的另一大亮点“ Fear the Future”（恐惧未来）在这次重做中具有新的含义。 虽然原始的工业岩石似乎在克拉克所预期的将来会发生，但封面回想起了我们仍不知道即将发生的事情的那一次，即使我们知道那不是很好。
正是这些新观点使Masseduction值得一去，并且值得MASSEDUCTION的任何迷特别倾听 。 这也许不是她最好的作品，但与她以前的资料却有着惊人的差异，避免了艺术家重新浏览一张旧专辑时出现的那种凝视，旋转的感觉。 即使她的作品一直是私人的，也总是有一层讽刺意味地保护着克拉克以前的作品-具有讽刺意味的是，独自一人，而被合唱团和声乐伴奏所包围，具有讽刺意味的是，将音乐与未来的元素融合在一起她很害怕。 这是使她的音乐如此层次分明的重要组成部分，但这也是一种防御机制。 她的另一道防线是标志性的吉他碎纸，甚至在2016年直接说对她来说，吉他“成为了盾牌，这是一种武器。”在Masseduction上 ，Clark放下了盾牌，讽刺性地换了脆弱性。 最终，安妮·克拉克（Anne Clark）摆脱了鲍伊（Bowie）风格的摇滚神的单板，从本质上揭示了她与您很像。
