2018年翠贝卡电影节如火如荼。 从4月18日到29日放映，将为期两周的不间断放映和放映，为城市带来最好的独立电影院。
每年，音乐节都安排了一系列音乐纪录片。 今年的音乐节也不例外，它提供了一系列发人深省的音乐电影和纪录片。 这些电影为音乐背后的故事带来了新颖有趣的观点。 即使电影节结束了一半，您仍然有机会看到很多这样的电影。
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下周的翠贝卡电影节仍在城里，长岛的音乐商店Vinyl Bay 777将观看该电影节中一些最有趣的音乐纪录片。 从有关纽约音乐史的故事到那些类型各异的敬畏鼓舞艺术家的音乐，这里仍然可以捕捉到七部节日电影，它们将使您对音乐产生新的见解。
（注意：今年有一部Patti Smith纪录片，但在节日期间不再放映，因此不包括在内。）
1.“ Blue Note Records：超越音符”：Blue Note Records于1939年成立时，它成为纽约爵士乐界的基础，建立了该类型最重要和最受欢迎的艺术家的职业生涯。 “超越笔记”通过档案照片和表演录像以及对唱片公司过去和现在的采访，记录了唱片公司的历史和重要性，以及使唱片在当今音乐界如此重要的原因。 （现场）
2.’先生。 灵魂！”：“先生。 灵魂！’ 让我们看一下1960年代末期至1970年代初的综艺节目“ SOUL！”，在那些声音几乎被静音的时候，它充当了“文学，诗歌，音乐和政治”中黑人声音的发源地。 这部电影使用对参与者的采访以及该节目的存档剪辑来展示其重要性和持久的影响。 （现场）
3.’坂本龙一：Coda’：作曲家坂本龙一从事音乐事业，跨越多种流派，并获得了多个奖项。 导演Nomura Schible跟随坂本过去五年来记录了该艺术家的最新作品，该专辑的灵感来自福岛核灾难及其癌症诊断。 由于电影在撰写本文时尚未首映，因此仍有机会在周三与Sakamoto和Schible进行问答。 （现场）
4.“撒旦和亚当”：“撒旦和亚当”是使用口琴演奏家亚当·古索和布鲁斯吉他手斯特林“撒旦”·马吉之间合作的故事，用两十年的档案录像编成的。 两位音乐家在1986年结成了纽带，在纽约市的社区仍然非常隔离的时候超越了种族。 （现场）
5.’Songwriter’：Ed Sheeran的合作者和音乐录影带导演Murray Cummings在纪录片《 Songwriter》中导演了自己的故事片，这是继Sheeran于2016年发行专辑《÷》之后的纪录片。 虽然这部电影主要着眼于专辑和Sheeran的合作精神，但同时也深入探讨了歌手如何到达自己所在的位置，并使用家庭家庭电影为观众提供了有关他童年到他成年的看法。明星。 （现场）
6.“ Studio 54”：这是一部有关Studio 54兴衰的纪录片，该电影使用“从未见过的镜头，时期音乐”以及对共同所有者Ian Schrager和前任常客和员工的采访来讲述纽约最臭名昭著的夜总会。 这部电影为观众提供了一个独特的视角，让他们了解Studio 54是什么使它成为1970年代后期的地方，以及它的时间为何如此突然结束。 （现场）
7.“在我的高中播放的天鹅绒地下音乐会”：仅运行八分钟，“在我的高中播放的天鹅绒地下音乐会”讲述了朋克先驱者的首场演出的故事。 演出是在新泽西州的一所高中进行的，在他们与安迪·沃霍尔（Andy Warhol）和尼科（Nico）合作之前，该节目展示了第一次听到乐队开创性的摇滚声音的感觉。 （现场）
音乐纪录片使观众有机会以全新的视角观看音乐及其创作。 随着2018年翠贝卡电影节在本周剩余时间内继续为纽约市带来优质的独立电影，仍有机会看到许多新的音乐纪录片和电影，例如上面的那些。
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要了解在翠贝卡电影节上放映的另外三部音乐电影，请访问Vinylbay777.blogspot.com上的原始文章。
