cw：有些金属专辑令人毛骨悚然。 因此，如果戈尔不是您的事，请记住这一点。
- 橙色代码- 永远
永远是内心的。 通常，这不会那么引人注目。 现在是2017年。血液作为铁杆/金属美学在很大程度上已经变得庸俗了。 话虽如此，Code Orange充满血色的噩梦成功地传达了乐队发展的工业隐匿性动荡，并在某种程度上使戈尔再次受到威胁，而不仅仅是一点点毛骨悚然。 棒棒糖的诗人“ 爱就是爱//回到尘土”和“ 我是国王”的肮脏程度令人印象深刻，但永远更彻底地意识到了乐队对所有腐败实体的仇恨精神，无论是人类还是神圣的。
橙色代码始终以金属即兴和极端严厉的态度来定义。 Forever将这个工业光环带入了逻辑上的下一个阶段，伴随着险恶的合成器不和谐声，让人想起90年代的哥特式合成器流行于工厂般的震颤。 这些适度的电子添加使Code Orange既可以积累凶猛的电荷，又可以过渡到所需的旋律喘息。 永远是一张可怕的成熟专辑。
2.浴- 罗马浆
从表面上看， Romaplasm与Will Wiesenfeld的标志性生产风格截然不同。 鼓的编程基本上不那么麻烦，对共鸣，几乎是百老汇式的钢琴的强调也较少，而且维森菲尔德的声音比他以前的版本更兴高采烈。 Romaplasm …是合成流行病吗？ 难道不是黑曜石上的驼鹿和古怪装饰的歌曲创作吗？
不完全是。 Romaplasm仍然是巴斯公司冒险进入现实生活危机和JPRG逃避现实的模糊边界，但它将Final Fantasy VI的维多利亚式忧郁症与Final Fantasy IV更具田园风的神秘感交换了。 飞艇的图像和“我以一种对您有用的方式酷儿”的宣言混杂在疯狂的合成琶音和熟练的人声中。 维森菲尔德似乎在表达沉思于过去的工作中对身份和关系的沉思询问，似乎使自己变得更加有趣。 Tbh， Romaplasm跟踪到直线上升。 到目前为止，我最喜欢的Baths绝对可以发布。
3. MIKE- 愿上帝保佑您的忙碌
愿上帝保佑您的忙碌可能被嘻哈犬嘲笑，只是另一个烟熏的东海岸lofi项目，严重影响了灵魂采样并降低了鼓声。 但这是一个深刻的简化评估。 MIKE不仅是MF Doom的衍生产品，他还是一个引人注目的年轻声音，他知道如何详述叙事，同时仍然让您点头。
当Ghostface吐出过度刺激的绕口令时，A $ AP Rocky使得俱乐部的墙壁摇晃，而MIKE提供了NYC抒情的另一种表达，一种保留但仍然引人入胜的坦率，自我意识和个人愿景，我希望自己拥有我那时18岁。 愿上帝保佑您的忙碌巧妙地说明了他的布朗克斯（Bronx）在平稳而又平稳的乐器上成长的戏剧性和紧张气氛。 MIKE进行词加工的方法有时很简洁，但从不过于含糊。 谈到类似的简洁性，我很期待MIKE成为一名作词家和艺术家。
4.芬- 冬季
好的，乍一看，我不会说谎，Fen的Winter听起来可能是有史以来最基本的黑金属LP。 “芬”，具有原始，古老的欧洲内涵的沼泽地。 “冬天”，这是永恒中最黑的金属主题。 另外，专辑封面还附有《龙与地下城与龙》的手工插图。 认真吗 幸运的是，我喜欢黑色金属，也没有让这些可能的危险信号阻止我。 亲爱的，我非常非常高兴我听了。
温特毫无希望的出现掩盖了我一段时间以来最雄心勃勃的金属专辑之一。 但是，要有开垦的野心。 当一个场景，特别是与黑色金属一样具有奇特魅力的场景，以美学的信条和期望窒息自己时，项目往往会变异为无意的漫画。 冬季始于重新掌握黑金属的先天本质。 虽然这可能是对怀旧的迷恋尝试，但Fen具有动感和现代感。 宽广的合成器琴垫，厄运的金属声响，非典型的拍号和可悲的圆滑鞋眼效果，为更经典的黑金属乐器锦上添花。 冬季拥有令黑金属如此迷人的一切，但对于2017年而非1993年的观众来说。
5.Aminé- 对你有好处
一张罂粟嘻哈专辑在Drake发行新唱片的一年中脱颖而出，这真是令人dam目结舌，但Aminé做到了。 善待你是一个有趣的LP。 它很幽默，有沉思的时刻，老实说，它有时是彻头彻尾的异想天开。 阿米内（Aminé）的抒情性用途广泛，但奇怪的是，从“星期天”（Sundays）复杂的下降条变为“黄色”（Yellow）的夸张夸张演奏，再到“英雄”的男孩如女孩（无笑话）合唱。绝对是一个严肃的处子秀，但阿米内（Aminé）也对说唱歌手的喜剧领域充满了喜悦。
除了他对敲击和唱歌的出色指挥之外，《 Good For You 》的乐观，合成器制作也倍受赞赏。 现在，我对2017年流行嘻哈的次要关键时刻感到沮丧，但Aminé证明您也可以在unt弱的节拍中特技表演。 您需要跳舞，开车还是专心听一些东西？ 对您有好处单方面都很有趣。
6.卑微- 贺巴
当人们讨论一个广受好评的电子专辑时，很少会想到“自然”和“温暖”的情绪。 但是，这正是Lowly精心制作的，具有有机室内流行气氛的合成唱片。 凭借闪闪的和弦和完全干净的鼓声， Heba收录了2017年一些最原始的音轨。
几乎没有能力以其构图的能量来进行被动攻击。 您真的不希望他们何时会招摇您。 即使是他们的哀叹分钟，也要如此轻轻地敲打他们的脚趾。 电子音乐通常会限制艺术家的特定情感，但是尽管Korg电路很呆板，Lowly也找到了蓬勃发展的方法。
7. USNEA —徒劳的门户
当我上天主教高中时，每学期一次或两次，他们会将宗教教育班级带到礼堂接受认罪。当您轮到牧师告诉您您上周末喝了一盏芽灯时，他们会大声播放格里高利歌，以确保没有人能窃听您的罪过。 USNEA的无用门户网站就像这种体验的反面，虚无的悬空提供了对赎回的弃绝 。
金属乐队以世界和神话建筑为荣，但USNEA却没有。 很明显，世界末日使我们更加高兴。 从表面上看，“ 无用的传送门”听起来像是存在的挽歌，但实际上，这是一种庆祝。 USNEA带着一点淤泥和很多厄运，试图“摘下溶解之花”。
8. Antwon- 森尼韦尔花园
我一直在与Antwon进行5年的碰撞，他还没有发布令人失望的项目。 没有Twon无法使用的嘻哈风格。 云说唱，陷阱，动臂打击，g放克，全都在那里。 尽管Antwon过去的发行听觉上都集中在特定的音调上（ Double Ecstasy的圆滑棒棒槌，Duldrums宽敞的哥特式氛围中的Heavy Hearted ）， Sunnyvale Gardens是说唱歌手才能的一个展示，展示了声码果酱，深深的情感钩子，以及更一般的聚会派对曲目。
从根本上来说，安特旺是加利福尼亚的说唱歌手，这在桑尼维尔的节拍和自信的曲调中得到了体现，但是他怀着朋克的冷漠态度，这绝对使我在青春期的时候迷上了他的音乐，当时我需要的时候lofi嘻哈音乐来验证我的健康。 但是现在我22岁，渴望着2017年Antwon的打磨。
9. Shizune-死亡，活死人！
我个人发现2017年对于后铁杆/铁杆/铁杆yadda yadda来说绝对是令人失望的一年。 有几张大肆宣传的专辑，但看来2k14的“情绪复兴”已经正式结束了。 幸运的是，skramz对于我们那些笨拙的听众来说是太幸运了，它是如此苛刻，以至于没有任何可销售的blogosophere复兴，而且有许多出色的行为录制材料，等待我们跌入他们的乐队营地页面。 从意大利出来的是永无止境的Shizune。
死亡死亡，活死人！ 很明显地让人想起了90年代末的尖叫声，但绝对没有piggy带。 尽管2015年的《 坏旅人》是Shizune最为复兴的单曲 ，但《 CHEAT DEATH》还是《 LIVE DEAD》！ re以简洁的基础接近90年代的灵感声音。 每首曲目绝对都带有悲剧性的愤怒，掩盖了潜在的渴望，“我求求你！ 今晚要照顾我吗？”今晚要照顾（听）静宗。
10.日式早餐— 来自另一个星球的柔和声音
祝贺日本早餐连续两年让我的前10名苦艾酒尚未发生！ 他们很棒。 “ Boyish”可能是我在2017年最喜欢的歌曲。
Psychopomp是一项出色的工作。 高点很美，低点很庄重。 但是有些时候，它在美学上感觉到了无处不在的感觉。 在“来自另一个星球的柔和声音”中 ，日式早餐发现了这个地方，超出了地球大气层的范围。 从每一首歌都描绘出新的外星人风景的意义上来说， Soft Sounds并不是真正的概念专辑，但是从地球到现实的地面脱离感觉确实可以激发LP的灵感。
将星际旅行理解为地球上脱离接触的象征性表达，米歇尔·扎纳（Michelle Zauner）悲伤的机器人爱情故事，身体解体的故事和宽敞的氛围，变得更加出色。 它们不是发生在光年之外的现象，而是发生在我们太阳系中的冲突。 通过“来自另一个星球的柔和声音”，日式早餐在人与人之间深深的鸿沟中形成了一个空间，这个世界处于一个可爱而又深重的世界中。
荣誉奖
弗雷德·托马斯- 昌格
在这一点上，托马斯是一位独立摇滚旅行者。 他的最新唱片是用快速讲白的独白，活泼的吉他以及大量的合成器和铜管乐器制作的。 有时会有些脱节，但这是对本来就非常出色的唱片的最令人敬畏的补充。
受难者— S / T
2017年更好的后核心版本之一。 在点上出现扭曲的巡回赛，但它提供了既有见识又有见识的精神疾病观点。
蒂卡·道格拉斯（Tica Douglas）— 我们的海洋女星，帮助和保护我们
我期待道格拉斯（Douglas）在Stereogum上脱颖而出。 在纽约独立歌曲作者的高度饱和的市场中，我很高兴能有出色的声音。
巴斯汀山羊— 罪魁祸首
我很喜欢夸张的，没头脑的EDM，但幸运的是我有bastiengoat制作的舞曲使我感到聪明又酷。 我跳舞不好，但是如果我开了门，我可以假装自己很好。
艾丽尔（Airiel）- 熔火少年
这也许是有史以来最活跃的擦鞋专辑吗？ 对于Loveless不够舞动的那一刻。
