- 自我介绍？
你好，我是丹尼尔·王（Daniel Wang），我想我以制作“左场”迪斯科音乐而闻名，并在DJ机上播放许多晦涩（而不是那么晦涩）的旧迪斯科（及其他）音乐。
我是华裔美国人，出生于加利福尼亚州，从小在台湾住了7年。 在学校学习心理学和文学，1990年至2003年间住在纽约市，在老式合成器和唱片店里工作……现在我住在柏林。
2）介绍您的音乐风格。 理想主义：您在Environ上的专辑曾经是（现在是）迪斯科电子爱好者的明珠，并激发了当前的时尚DJ，唱片公司，电子摇滚乐音乐风格。 你有什么想法？ 影响：Italo，布吉，电子，70、80。
理想主义是我所做的几本乙烯基EP的汇编。 我诚实的批评-它有一些美好的时刻，但我想改变一些事情，当然！ 我有点自我批评。 现在对我来说，土星环上的节拍听起来太僵硬了。 我希望我能录制一份更好的唱片-那会在CD发行后在Environ NOCTURNES EP上发生……我想在将来写出更好的关键更改（例如Cole Porter的歌曲），但我还有很长的一段话，我最喜欢的作品《 ALL FLOWERS MUST FADE》的未发行主版，这是一部有关禅宗佛教，时间和轮回的合成器。 开始就像结束，旋律有两个转世……。
我知道我的音乐似乎充满了1970年代和1980年代的影响力，但我希望那只是因为那些时期的MUSIC更具“音乐性”。 对我而言，旋律，和声，质感……最重要的是……像现在的嘻哈音乐，发呆的音乐或电音技术-它们只是愚蠢的计算机循环或被盗的样本-谁在乎？ 妈的 我总是尝试添加一些现代风格-就像我的Yamaha共振峰合成器一样，滤镜会随着时间而变化。 这并不总是很明显，但确实存在。
我曾经沉迷于制作GOOD BASSLINE（这是天堂般的车库，例如“华丽的舞蹈”或“只剩下租金了”），但现在我当然觉得整体结构和组成更重要-像ALL FLOWERS一个例子就是“必须淡入淡出”。 我认为法国迪斯科乐队VOYAGE创造了真正的经典作品-它们的结构（例如“纪念品”）非常发达！
3）您的Italo播放次数最多的黑胶唱片。
哦，我有一些意大利风味的美食：Il Discotto先生“夜里的狗”先生； 奇怪的是当然有Black Devil Disco Club或Pink Project（我从没玩过，但是很有趣）…。 但我爱Azoto和TANTRA的“ Macumba / Tarot Suite”（塞尔索·瓦利），是个天才。 和Gaz Nevada“特别代理人” —我们正在为Environ对其进行混音。
4）您的“逃离纽约”：现在的柏林和欧洲世界，人民！
我有一本1980年的绝妙书，名为《夜舞》。 这是当时纽约所有迪斯科舞厅的综合指南-不仅是Studio 54和Paradise Garage，还包括所有不寻常的俱乐部，如Ice Palace，Crisco Disco，Xenon，Cotton Club，Empire Roller Rink…。
基本上，我是从2003年从纽约逃到柏林的，原因是（1）纽约太贵了，而我现在所有的DJ工作都在欧洲，（2）我在纽约的密友很少，并且发现自己很开放德国的同性恋气氛，（3）我忍不住在电视上看着GW布什的脸。 布什让我想呕吐-以及投票给他的美国所有愚蠢的人。 您知道为什么现在的美国流行文化如此糟糕吗？ 因为当您每月必须支付大量租金时，金钱变得比爱或新想法更为重要。
当我看NIGHT DANCING时，我意识到：我们都生活在1980年纽约迪斯科世界的幻想中，但是纽约已经不存在这个世界了。 纽约现在是耐克（Nike），麦当劳（McDonalds）和星巴克咖啡（Starbucks Coffee），所有有才华和想法的人（例如，都会区（Metro Area），DFA）都得到了工作，并获得了纽约外的知名度，例如伦敦，巴黎或柏林。 摩根向蒂米·里吉斯福德（Timmy Regisford）等所有纽约“房屋” DJ提供了前2个Metro Area唱片，这些人从来没有玩过，也不在乎！ 同性恋俱乐部到处都是白痴，他们认为少年瓦斯奎兹是神！ 而所有那些愚蠢的，动听的非洲巴西人房屋仍然占据着“房屋”的主导地位。
因此，纽约当然不再是中心。 它只是正在发生小事的许多城市之一，例如伦敦，柏林或东京，或者更好的是奥斯陆，巴塞罗那或赫尔辛基。 我不是愤世嫉俗； 我只是不想一生都住在一个地方，而相信这种愚蠢的幻想。 也许没有一个CENTER了！
5）您的歌曲受到80年代音乐的影响； 您最喜欢哪几位艺术家？
太多了，但是现在我的CD随身听上的几个是Kajagoogoo的《 TOO SHY》（杜兰·杜兰（Duran Duran）生产）！ 格温·格思里（Gwen Guthrie）的《花生酱》（PEANUT BUTTER）和格蕾丝·琼斯（Grace Jones PRIVATE LIFE）（Sly and Dunbar）和密宗（Celso Valli）。
6）Midtempo discobeat：谈论Panoramic trax和Leather Video体验。
我喜欢中速迪斯科舞厅，因为我认为那里有一个特殊的凹槽，例如109 bpm的迷宫“暮光之城”就是一个很好的例子。 还有许多柔软的迪斯科摇滚，例如Bee Gees的“ Night Fever”。 那就是“打圈节奏”-就是凌晨5点的俱乐部，那时老的迪斯科皇后现在真的互相感觉了一下，在暗房里做爱，或者只是“开槽”。 我认为，全景并不是最好的例子，但B面（我制作的皮革视频音乐确实是用于旧金山的一部色情电影，但那是关于MOOD的），不是bam bam bam，而是更具感性。
7）巴厘岛的哲学：迪斯科，采样，节奏和未来计划。 您何时在新的轨道上工作，您更喜欢哪种方法？ 立即，本能还是技术和理性？
实际上让我非常具体。 我基本上讨厌采样旧的迪斯科唱片。 如果某人没有足够的创意来制作贝司或旋律，则不应制作音乐。 但是最近，我从唱片中采样了一种节奏模式-只是因为我已经很长时间没有这样做了，而且我也不想太教条！
我不确定音乐是否有无限的变化，但是当我做某事时我既是本能的又是理性的。 良好的低音或旋律来自本能，但这种本能来自积累的知识。 仅凭直觉是不够的-您需要使用技术来发展想法。 要添加或减去的东西太多了—琶音，obligattos，独奏，第7和9和11和和弦，大和小等。
最重要的是，我相信每个想法都有可能。 流行音乐中充满了一些不好的好主意（例如italo disco曲目）； 或过于成熟的坏主意（例如席琳·迪翁）。 有时，这个想法和发展是完美的，例如乔治·莫罗德（Giorgio Moroder）的“进化”。
8）您是喜欢使用合成器还是在台式机上工作？
你是说笔记本电脑？ 我只使用它来进行一些排序，而我从不对它进行整篇文章。 但是Ii确实使用KORG D16（只有16条音轨），并带有2 x 15厘米宽的LCD屏幕和真实的推子。 我真的认为计算机扼杀了人们的创造力。 屏幕具有欺骗性。 这么多漂亮的颜色，但是谐波含量却很少……我喜欢触摸键盘— ARP奥德赛，Korg Poly 800，Yamaha TX81Z，Roland SH 101等。我喜欢用自己的耳朵对其进行调音。
9）在创建新曲目时，您是认为人们可能正在聆听它的反应，还是只是在那一刻获得的反应？ 在最新的电子音乐中，没有情感，尽管您的音乐充满个人感觉； 对您的足迹赋予灵魂对您来说有多重要？
当然，我希望人们对这首歌做出反应，但是最好的方法就是将我所有的情感和精力都投入其中。 当然，我仍然没有足够的情绪激动-如果我开始演唱Gladys Knight或Karen Carpenter之类的歌曲，那将真是很棒的灵魂音乐！ 老实说，我制作的所有器乐迪斯科舞曲就像升华的，“审美化的”灵魂音乐。
但是同时，我认为对于许多音乐家来说，好的音乐（=和谐与旋律）本身就是情感的一种表达，这也是可以的。 我在家听Satie的次数要多于黑人“灵魂音乐”。 因此，您不必尖叫或哭泣-美丽的电子钢琴glissando可以表达相同的意思。 但是，当然必须要有情感，这也许就是为什么IDEALISM很好的原因-除了佛教，还有东京的爱情故事，还有我苏格兰男友的歌…… 这都是个人的。 但是这些人在他们的软件合成器上打了几个循环，对我来说，这不是音乐。
10）谈论您在全球的最新演出，您的公众和粉丝。
好吧，在上个月，我去了大加那利岛（摩洛哥海岸附近的西班牙群岛），特拉维夫（以色列），维尔纽斯（立陶宛）和伦敦。 一个美丽的西班牙男孩伊利亚（Ilya）和我交换了有关音乐的电子邮件，为期一年，我决定去大加那利岛探望他。 真是太棒了–尽管岛上大概有5个人（500万人）像他一样理解迪斯科音乐。 我认为迪斯科风格的舞蹈音乐可以说出人们的某些本能（美，升华的性本能），在某些文化中（如西班牙），这些被抑制或转化为其他形式的表达。
立陶宛寒冷，但春天来了。 人们很棒，我认为我的许多迪斯科唱片在那里听起来很新鲜-一个女孩只是想听我演奏“我将生存”-立陶宛在1990年之前是苏联共产党人！ 特拉维夫一点也不危险。 这有点像纽约布鲁克林的一个讲希伯来语的大区域–美国的影响力很强。 但是那里的大多数人都不知道我那奇怪的迪斯科音乐是从哪里来的…
11）音乐和您喜欢的颜色。
小时候，我以为我应该有“最喜欢的颜色”。 有一阵子它是紫色的（辐射的，深的），然后是黄色的（明亮的），然后是红色和银色的（绝对，皇家，血液和金属）。
然后我意识到我没有最喜欢的颜色-它仅取决于心情和阴影（色调）。 而且颜色的组合-绿色和橙色可能很难看。 或者可能是前卫的…
12）音乐和时尚。
好吧，您知道我在CD标签上写过一次-我希望我可以制作一首美丽的经典简单流行歌曲（例如Cole Porter爵士乐，就像一件简单的黑色连衣裙），但我的心态更像Comme des Garcons（奇怪纹理，技术风格）。
三宅一生（Issey Miyake），Commes des Garcons和Alex McQueen仍然是我的英雄，但我不能在公共场合穿这些衣服。 好吧，也许我会表演。 如果我赚很多钱！
13）解释，描述什么是音乐。 想象一下，跟一个小孩说话！
哇！ 沉重的问题。 其实我对此很科学。 自然界中确实存在完美的和谐-这就是物理。 就像完美的“第四”和“第五”和谐。 您知道植物听到纯净的和声时会更快地成长吗？ 中国和希腊的音乐家在2000年前就已经对其进行了数学计算，但是我当然认为音乐是“潜意识的语言”，即我们的大脑以频率组的形式体验并存储情感，例如传真机或调制解调器的哔哔声。 当然，这些声音遵循一定的稳定节奏，就像计算机调制解调器的“数据速度/波特率”一样。 这就是为什么优美的节奏“感觉很好”的原因。 几次，从睡觉到醒来，我都能听到大脑中的蜂鸣声……。
如果我们使用机器-吉他，小提琴，合成器-我认为我们正在操纵这些情绪和想法。 如果做得好，我们就会制作出优美的音乐……因此，对于一个孩子，我想说-音乐只是大脑的秘密语言-不像德语或意大利语，而是这些语言下的代码。
14）您在世界各地的朋友，船员，最有趣的俱乐部，您在记录中感谢的人民（我喜欢它，请阅读！）
噢，天哪，我通过这些记录结识了很多朋友（Morgan Geist确实是第一批来自Balihu的朋友）…。 我不能只说一个人！ 但这确实让您思考-可能有战争，贫穷和疾病，但是在很小的时刻，就像通过音乐实现世界和平一样，因为它给人们带来了语言和政治之外的共同点。 ABBA正在这个网吧（现在我在这里）里播放广播，这绝对是某种普遍音乐！ 哈哈！ 也许有一天，他们将在伊朗的婚礼上扮演ABBA DANCING QUEEN，我们将不再有伊斯兰恐怖主义。
至于最喜欢的俱乐部-我注意到，最好的时刻是小城市的俱乐部，一个城市中的所有朋友都聚集在一起。 大型俱乐部也许有更好的舞池和灯光，但声音通常很洪亮，公众将更加商业化。 较小的俱乐部（例如赫尔辛基的Seminfinal或慕尼黑的Erste Liga）通常更亲密。 哦，但是我确实在东京新宿的Liquid Room度过了一个美好的夜晚。 那是一个很大的俱乐部，但是所有这些男孩都来听听我（异性恋和同性恋），他们都脱下了衬衫……
出差很多，我永远不会忘记这是难得的机会。 我的意思是，在1950年代，只有超级富豪可以在3到4年内旅行到20或30个国家。 如果我明天死于飞机失事，我不会抱怨！
15）您是否使用旋转混合器（例如Larry style-Levan UREI）混合还是更喜欢具有效果的混合器？
我真的需要一个推子。 当然，我认为与美国先锋乐队和Allen＆Heath相比，这枚Urei听起来更好，但我不相信Urei的“神话”。 我喜欢戴维·曼库索（David Mancuso），但我不同意他的“不混搭”哲学。 有些唱片是为了混音而制作的，而节拍和断点确实使某些其他唱片变得神奇。
您不能使用旋钮来利用这些声音。 最好的DJ是即兴使用设备和俱乐部环境的人！
16）“让我们去火星”我认为这个trax确实是神奇，大气，甜美的。 为什么火星迷住了你，以及红色星球实际上对你有多大作用。
其实我也喜欢“让我们去火星”。 琴键有一个不错的按键更改，合成器“ obligattos”（少量的酸哔声）是复杂且经过精心编程的。 这不仅与火星有关，而且，您知道，我真的相信其他星球上的生命，或者也许他们只是未来的人类。
（在1970年代，一位名叫埃里希·冯·戴尼肯（Erich von Daeniken）的丹麦研究员是一位颇受欢迎的作家-看看墨西哥和中东那些奇怪的太空/ UFO图画，甚至还有古代日本的黏土“宇航员”形象。）我很认真！ ！
17）给大家的信息：
不要相信关于DJ和舞蹈音乐的所有炒作，等等等等。 尤其是引用“ this”或实验性电子“ that”的样本。
现实是如此简单-那些关心好低音或好的歌曲的人制作的时髦音乐。 它只是关于爱情，爱上了舞池上一些漂亮的男孩或女孩或东西。
这与幻想有关，因此，请不要忘记昂贵的Gucci包，而是穿皮革背带或晚礼服。 要么…。 赤身裸体。
Dario“ Dax DJ”提出的疯狂问题©04.2004
http://www.family-house.net/daniel-wang/
致谢：MOG，DJ肯特（日本）4帮助我！
相关链接：
DANIEL-WANG在电子音乐中的大问题
www.jahsonic.com/DanielWang.html
www.discogs.com/artist/Daniel+Wang
