乐队最终与Epic Records签约，并于1992年发行了他们的同名首张专辑，该专辑因其嘻哈音乐，朋克音乐和硬派音乐的轰动性，革命性融合而受到评论家的好评。 由于主打单曲“ Killing in the Name”，该专辑获得了三项白金资格，这是一场针对警察暴行和种族主义的沉重而又动荡的抗议活动； 罗德尼·金（Rodney King）判决后发布的曲目，以及随之而来的臭名昭著的骚动。
当Rage Against the Machine出现在录音棚中时，世界上的一切都在进行，这使他们的大二专辑发生了音速变化，这是有道理的。 首席歌手Zack de la Rocha开始更加充分地接受MC的角色和风格，而首席吉他手Tom Morello尝试了更多效果，以模仿DJ的声音。 乐队的节奏部分与贝斯手Tim Commerford和鼓手Brad Wilk完全模糊了朋克，金属和放克之间的界限。 他们的第二张专辑《 Evil Empire 》于1996年春季发行，在Billboard Top 200上排名第一，并且像他们以前的唱片一样获得了三枚白金。
1990年代后期，美国的政治局势使《愤怒的机器》得以创作迄今为止被认为最紧迫的专辑《洛杉矶之战》 。 从音乐上讲，这张专辑结合了乐队在首场演出中的朋克风和金属风格，同时仍然完善了《 邪恶帝国 》中诗意的嘻哈风格歌词。 但是，乐队第三张LP中最引人注目的元素也许是歌词本身： “洛杉矶之战”很容易被解释为概念专辑。 一个讲述一个国家，甚至一个世界处于危机中的故事。 可以检查一下“ Testify”这首歌，这首歌谈论主流媒体所采用的社会条件，是否以分散注意力的形式出现，如脚本化的好莱坞幻想，八卦新闻（如TMZ）或大新闻（如CNN），通常充当美国政府，军事和公司利益的代言人，而不是作为美国权力的监督者。 或“ Guerilla Radio”（游击队电台）这首歌引起人们注意，美国总统选举中的公民缺乏真正的选择（音乐录像带中的“ Testify”进一步探讨了这一想法）。
分手后不久，乐队的其他成员确保发行了上一张巡回演唱会上录制的封面专辑。 乐队的最后工作室发行版《 叛逆者》包括艺术家认为对其音乐和政治理想有重大影响的艺术家的封面，其中包括德沃（Dev），EPMD，次要威胁，赛普拉斯希尔（Cypress Hill），MC5，阿夫里卡·班巴塔塔（Afrika Bambaataa），滚石乐队，埃里克·B＆拉基姆（Rakim），布鲁斯·斯普林斯汀（Bruce Springsteen），《臭皮匠》和鲍勃·迪伦（Bob Dylan）。
成员分手后仍继续从事音乐行业； Morello，Wilk和Commerford与已故西雅图摇滚歌手Chris Cornell组成了超级乐队Audioslave，而Zack de la Rocha发行了一系列独奏曲目（其中一个是DJ Shadow制作的对伊拉克战争的抗议），尚未发行。专辑。 Audioslave会分别在2002年，2005年和2006年发行三张专辑，然后在2007年分手。
在Audioslave分手之后，Rage Against the Machine的成员又聚在一起进行了团圆之旅，该乐队的第一场演出是在2007年4月的科切拉音乐节上举行的。
成员们说，这次团圆之旅的主要原因是对9月11日袭击事件后布什政府的政策做出回应，包括通过《爱国者法案》加强大规模监视，以及外国对阿富汗和伊拉克的干预。
乐队将在2000年代后期继续演出一系列演出，并在2009年圣诞节期间创下了历史，当时他们的1992年经典曲目《以杀戮为名》被选为英国排名第一的度假单曲，胜过The X-Factor ，基于音乐的真人秀，已经获得了五年的荣誉。 这一壮举证明，即使没有他们，愤怒对流行文化的影响也不会消失。 在某些方面，它似乎比以往更强大。
在2011年夏季，乐队举办了自己的音乐节，称为LA Rising，在此期间，他们得到了El Gran Silencio，Immortal Technique，Lauryn Hill，Rise Against和Muse等表演的支持。
这将是他们迄今为止的最后一场演出。
如今，Rage Against the Machine的音乐仍在通过一个名为Prophets of Rage的新超乐队进行现场演奏，其中包括乐队的乐器部分，以及Public Enemy和Cypress Hill歌手Chuck D和B-Real为de la Rocha至今仍在制作他的个人专辑
随着我们现在继续进入政治紧张时期，今天许多活着的人们从未必须面对过，乐队的音乐比以往任何时候都更加重要。
机器的愤怒是真正意义上的流行音乐的革命力量。 通过前所未有的嘻哈音乐，朋克音乐，金属音乐和硬派音乐的融合，他们通过让全世界了解他们在政治上的地位来规避所有传统习俗，而且他们从不回避自己的想法。 他们不仅引起了90年代需要出口的年轻人的共鸣，而且即使在最初分手后，他们产生的音乐仍继续与沮丧的千禧一代产生共鸣，他们同样厌倦了自己时代的政治冲突和文化虚假。 愤怒对美国文化的影响至关重要，不可忽视。 作为20世纪最重要的乐队之一，现在是他们终于应得的时候了。
